Informacje
Idea
Grupa ta przeznaczona jest dla tych, którzy już byli na naszych lub innych warsztatach i chcieliby jeszcze bardziej rozwinąć swoje aktorskie umiejętności.
Warsztaty aktorskie są skierowane do dorosłych, którzy chcą pracować nad sobą – nabrać pewności siebie i poszerzyć ekspresję. Uczymy się panować nad emocjami, ćwiczymy refleks i kreatywne myślenie. Poprzez trening ciała i głosu zwiększamy komunikatywność. Pracujemy w grupie. Wszystko to może poprawić jakość naszych działań zarówno na scenie, jak i w życiu codziennym. Same warsztaty to jednak czas na zabawę i oderwanie od obowiązków. Na zajęciach nie koncentrujemy się wyłącznie na robieniu scenek. Głównym celem warsztatów aktorskich jest ćwiczenie swobodnej ekspresji – umożliwienie uczestnikom „wyjścia ze swojej skóry”, co oznacza przekroczenie rutyny i eksplorowanie nowych emocji oraz stanów, które na co dzień są blokowane.
Program
Na warsztatach aktorskich dla średnio zaawansowanych pracujemy tematycznie. W porównaniu do grup początkujących uczestnicy mają większy wpływ na przebieg zajęć. Na pierwszym spotkaniu wspólnie wybieramy zagadnienia, w które będziemy się wgłębiać podczas semestru.
W programie m.in.:
• rozgrzewki energetyczne i gry teatralne, których celem jest integracja grupy, wprowadzenie w dobre samopoczucie, dodanie uczestnikowi odwagi, a także nabranie dystansu do siebie
• technika aktorska: praca z ciałem
– nauka panowania nad ciałem,
– pozbywanie się manier ruchowych,
– poszerzanie ekspresji fizycznej, czyli odgrywanie różnych ról ciałem
• technika aktorska: praca z głosem
– nauka panowania nad głosem,
– ćwiczenia oddechowe,
– poszerzanie ekspresji wokalnej,
– praca z tekstem,
– elementy śpiewu
• technika aktorska: praca z emocjami
– nauka panowania nad emocjami, w tym radzenia sobie z tremą,
– reagowanie na impuls emocjonalny,
– ćwiczenia wchodzenia i wychodzenia z różnych stanów emocjonalnych,
– łączenie emocji z ciałem i głosem,
– higiena emocjonalna, czyli jak bezpiecznie pracować z emocjami i mieć do nich dystans
• zadania aktorskie: improwizacje, sceny i wystąpienia publiczne
– trening kreatywnego myślenia,
– trening uważności,
– ćwiczenia szybkiego i spontanicznego reagowania na sytuacje,
– praca nad autentycznością działania,
– praca w grupie i z partnerem,
– praca nad odwagą bycia na scenie,
– wykorzystanie techniki aktorskiej w budowaniu roli
• elementy pracy z kamerą
Efekty
Po ukończeniu warsztatów uczestnicy:
• pobudzą kreatywne myślenie i wyobraźnię,
• zwiększą uważność i refleks,
• poszerzą ekspresję,
• zdobędą świadomość ciała i głosu,
• nauczą się panować nad emocjami,
• nabiorą dystansu do samego siebie,
• dowiedzą się, jak twórczo wykorzystywać błędy,
• przesuną swoje ograniczenia,
• zwiększą umiejętność pracy w grupie,
• dowiedzą się, jak wykorzystywać techniki aktorskie zarówno w sytuacjach scenicznych, jak i na co dzień.
Dla kogo?
Dla tych, którzy ukończyli 16 lat.
Dla tych, którzy brali już udział w naszych lub innych warsztatach teatralnych.
Dla tych, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności aktorskie.
Kiedy?
Wtorki, 19:30-21:30
Prowadzący: Piotr Filonowicz
Semestr obejmuje 15 spotkań od lutego do czerwca 2024.
Pierwsze zajęcia odbędą się 20 lutego 2024.
Akademia Sztuki i Kultury, Jana Pawła II 36c, Warszawa
Środy 18:30-20:30
Prowadząca: Kamila Brodacka
Semestr obejmuje 15 spotkań od stycznia do maja 2024.
Pierwsze zajęcia odbędą się 31 stycznia 2024.
LXXXIII LO, ul. Konopczyńskiego 4, Warszawa
Inne informacje
W warsztatach weźmie udział do 15 osób, decyduje kolejność zgłoszeń.
Prosimy o nauczenie się na pamięć niewielkiego fragmentu prozy (pół strony), najlepiej monologu. Nie chodzi o przygotowanie wystąpienia, ale tylko o opanowanie pamięciowe tekstu. Zaczniemy nad nim pracować na czwartym-piątym spotkaniu.
Aby otrzymać certyfikat, nie można opuścić więcej niż 25% zajęć (liczone od chwili zapisania się na zajęcia).
Ćwiczymy w wygodnym stroju, aby mieć swobodę ruchu. Na salę warsztatową wchodzimy w zmienionym obuwiu lub w skarpetkach.
Na zajęcia należy przychodzić 15 minut przed ich planowym rozpoczęciem. Wspólnie przygotowujemy przestrzeń, a po zajęciach ją sprzątamy.
Na miejscu jest dostępna herbata i kawa.
Prowadzenie
Prowadzący
-
Piotr Filonowicz
Stworzył i prowadzi warsztaty teatralne Akademii Sztuki i Kultury. Jest absolwentem Akademii Teatralnej oraz Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, założycielem grup Linia Nocna oraz Fabryka Destrukcja. Organizuje podróże etnomuzykologiczne. Prowadzi zajęcia z otwierania głosu. Stworzył Przędzalnię głosu. Jest współtwórcą improwizacji wolnej.
Brał udział w licznych warsztatach teatralnych (m. in.: pod kierunkiem Eugenio Barby, Thomasa Richardsa). Piotr Filonowicz jest także autorem realizowanych w teatrze scenariuszy. Publikował eseje o Rilkem, Prouście, Schulzu, Wyspiańskim.
Tworzy liczne projekty artystyczne. Jest prezesem Fundacji Sztuki Współczesnej. -
Kamila Brodacka
Aktorka teatralna, filmowa i dubbingowa, instruktorka teatralna, lektorka.
Absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie. Uczestniczka licznych warsztatów aktorskich m.in z Techniki Chubbuck w Chubbuck Studio Polska, z Techniki Grotowskiego z Tomaszem Rodowiczem, warsztatów wokalnych z Maureen Scott. Ukończyła Kurs Instruktorów Teatralnych w Teatrze Ochoty. Współpracowała z Teatrem Narodowym w Warszawie, z Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem Nowym w Poznaniu, Teatrem Polskim w Podziemiu. Znana z takich produkcji jak „Erotica 2022,” „Na dobre i na złe”, „Bo we mnie jest seks”, „Szadź„ czy „Ultraviolet”. Swoją pasją do teatru i aktorstwa dzieli się z innymi, prowadząc warsztaty teatralne dla dzieci, młodzieży i dorosłych.
Rejestracja
Informacja
- Jeśli stwierdzisz, że nie są to zajęcia dla Ciebie, możesz zrezygnować w ciągu 5 dni od pierwszego spotkania i otrzymać zwrot pełnej kwoty.