Informacje
Idea
Warsztaty aktorskie są skierowane do dorosłych (30+), którzy chcą pracować nad sobą – nabrać pewności siebie i poszerzyć ekspresję.
Każdy uczestnik dostanie narzędzia do tego, by swobodniej i pewniej poczuć się na scenie, a co za tym idzie i w życiu. Prowadzący korzysta dużo z metod improwizacji, i uważa, że to najlepszy sposób na odkrycie w sobie spontaniczności i kreatywności.
Na zajęciach nie koncentrujemy się wyłącznie na robieniu scenek. Głównym celem warsztatów aktorskich jest ćwiczenie swobodnej ekspresji – umożliwienie uczestnikom “wyjścia ze swojej skóry”, co oznacza przekroczenie rutyny i eksplorowanie nowych emocji oraz stanów, które na co dzień są blokowane.
Działamy w grupie ciekawych świata osób. Bawimy się ciałem, głosem, aktorskimi stylami, czasem spędzanym bez laptopa i smartfona.
Program
Czym się zajmiemy?
• rozgrzewki i gry teatralne
• praca z ciałem:
– swoboda ciała na scenie,
• praca z głosem:
– zwiększanie siły głosu,
– praca z tekstem,
• praca z emocjami:
– panowanie nad emocjami, w tym radzenie sobie z tremą,
– ćwiczenia wchodzenia i wychodzenia z różnych stanów emocjonalnych,
– łączenie emocji z ciałem i głosem,
– higiena emocjonalna, czyli jak bezpiecznie pracować z emocjami i mieć do nich dystans
• zadania aktorskie: improwizacje, sceny i wystąpienia publiczne
– trening kreatywnego myślenia,
– ćwiczenia szybkiego i spontanicznego reagowania na sytuacje,
– działanie w grupie i z partnerem,
– trening odwagi wystąpień,
– budowanie roli
Efekty
Po ukończeniu warsztatów:
• nabierzesz dystansu do samego siebie,
• dowiesz się, jak twórczo wykorzystywać błędy,
• przesuniesz swoje ograniczenia,
• zwiększysz umiejętność pracy w grupie,
• dowiesz się, jak wykorzystywać techniki aktorskie zarówno w sytuacjach scenicznych, jak i na co dzień.
Dla kogo?
Dla Ciebie, jeśli chcesz pracować nad sobą – swoją odwagą, kreatywnością i ekspresją.
Dla Ciebie, jeśli chcesz wykorzystać techniki aktorskie w pracy zawodowej.
[Grupa dla dorosłych, którzy ukończyli 30 lat, bez górnej granicy wieku. Nie sprawdzamy na wejściu peselu, więc, jeśli jesteś odrobinę młodsza/y, ale czujesz, że to grupa dla Ciebie – zapraszamy.]
Kiedy i gdzie?
Środy, 17:45-19:45
Prowadzący: Kamil Wawrzuta
Cykl obejmuje 12 spotkań od września 2026 do stycznie 2027.
Pierwsze zajęcia odbyły się 30 września 2026, ale możesz jeszcze dołączyć. Nie zapłacisz za minione spotkanie.
SP nr 69, ul. Wiktorska 73, Warszawa
Jasna sala warsztatowa z drewnianą podłogą
Inne informacje
W warsztatach weźmie udział do 15 osób, decyduje kolejność zgłoszeń.
Aby otrzymać certyfikat, nie można opuścić więcej niż 25% zajęć (liczone od chwili zapisania się na zajęcia).
Ćwiczymy w wygodnym stroju, aby mieć swobodę ruchu. Na salę warsztatową wchodzimy w zmienionym obuwiu.
Na zajęcia należy przychodzić 15 minut przed ich planowym rozpoczęciem. Wspólnie przygotowujemy przestrzeń, a po zajęciach ją sprzątamy.
Prowadzenie
Prowadzący
Kamil WawrzutaAbsolwent Akademii Sztuk Teatralnych, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Aktor, performer, choreograf, instruktor teatralny. Obecnie współpracuje z Teatrem Ochoty, Warszawską Operą Kameralną, Teatrem Żydowskim oraz Teatrem Niewielkim.
Występował także m.in. w: Teatrze Narodowym w Warszawie („Burza”, reż P. Miśkiewicz) i Teatrze Słowackiego w Krakowie („Kariera Artura Ui”, reż. R. Brzyk).
Uczestnik programów rezydencyjnych: „Dancing Together, Again!” w Chorwacji, „Projekt2_3” w Luxemburgu, Hamburgu i Gdańsku. Realizuje własne projekty teatralne: „Dead Fish” (2023), „Choreografia miasta” (2023), „Jak Wy?” (2022), „Chłopcy nie bawią się lalkami” (2021), „we are not superheroes” (2016), „Profanum” (2013).
Jako pedagog od 2014 roku prowadzi warsztaty i projekty edukacyjne, m.in.: „Niech każdy umie tańczyć” w ramach Fundacji Śląskiego Teatru Tańca (2014), „Seniorzy Wiele Warci” w ramach Fundacji A.R.T (2018-22) czy Ognisko Teatralne Teatru Ochoty (od 2020).

