Idea

Warsztaty aktorskie są skierowane do dorosłych (21+), którzy chcą pracować nad sobą – nabrać pewności siebie i poszerzyć ekspresję.
Każdy uczestnik dostanie narzędzia do tego, by swobodniej i pewniej poczuć się na scenie, a co za tym idzie i w życiu. Prowadzący korzysta dużo z metod improwizacji, i uważa, że to najlepszy sposób na odkrycie w sobie spontaniczności i kreatywności.
Na zajęciach nie koncentrujemy się wyłącznie na robieniu scenek. Głównym celem warsztatów aktorskich jest ćwiczenie swobodnej ekspresji – umożliwienie uczestnikom “wyjścia ze swojej skóry”, co oznacza przekroczenie rutyny i eksplorowanie nowych emocji oraz stanów, które na co dzień są blokowane.
Działamy w grupie ciekawych świata osób. Bawimy się ciałem, głosem, aktorskimi stylami, czasem spędzanym bez laptopa i smartfona.

Program

Czym się zajmiemy? Na to pytanie odpowiada poniżej sam Krzysztof Zarzycki, prowadzący.

Program i tempo pracy dostosowuję do umiejętności oraz potrzeb grupy, które określam na pierwszym spotkaniu. Zależy mi na tym, aby zajęcia stwarzały przestrzeń do rozwoju aktorskiego, a jednocześnie budowały pewność siebie i odwagę w życiu prywatnym. Szczególny nacisk kładę na bezpieczną atmosferę, elastyczność i dialog. Każde spotkanie zaczynamy od krótkiego sprawdzenia samopoczucia, co pozwala dostosować zestaw ćwiczeń do energii grupy w danym dniu. Pracujemy bez wzajemnego oceniania i udzielania sobie uwag reżyserskich, tworząc przestrzeń pełną swobody i wzajemnego szacunku.

• Rozgrzewki ruchowe i emocjonalne:
  – oparte na technice Sanforda Meissnera i metodzie aktorskiej Lee Strasberg;
  – aktywizacja poprzez ruch: ćwiczenia emocjonalno-ruchowe, w trakcie których zgłębisz abstrakcyjne myślenie i znaczenie ciała jako Twojego narzędzia.

• Praca z głosem:
  – emisja głosu i praca z dykcją oparta na rozluźnieniu, a nie napięciu! Podczas ćwiczeń emisyjnych odchodzę od tradycyjnych i schematycznych rozgrzewek dykcyjnych na rzecz relaksacji ciała, aparatu mowy i stawu skroniowo-żuchwowego. Istotna jest dla mnie również praca nad autentycznością i nauką zauważania swoich cech osobistych, a później przekuwania ich w sceniczne atuty.

• Praca z emocjami:
  – panowanie nad emocjami, w tym radzenie sobie z tremą: każdy będzie miał szansę wyjść na scenę indywidualnie, w parach oraz w grupie (to Ty decydujesz, na co jesteś gotowy/a w danym momencie). Podczas zadań aktorskich i scen, zarówno indywidualnych, jak i grupowych, odkryjemy różne rodzaje przekazu: od tych bez słów, poprzez dialogowe, aż po abstrakcyjne;
  – improwizacje aktorskie określone w miejscu, czasie i postaci: jak budować scenę improwizowaną, aby niosła przekaz i puentę, a nie była: „sceną dla sceny”;
  – dialog z partnerem scenicznym w oparciu o technikę Meissnera, czyli pełne oddanie na impulsy, bycie „tu i teraz” w scenie i wobec partnerów scenicznych.
• Zadania aktorskie:
  – improwizacje aktorskie, sceny, monologi i wystąpienia publiczne;
  – praca z kamerą (casting, wizytówki aktorskie i sceny filmowe);
  – ćwiczenia uważności scenicznej na partnerów, miejsce i okoliczności;
  – działania i zadania aktorskie w grupie;
  – trening odwagi wystąpień;
  – budowanie roli, w tym też pisanie scen aktorskich w określonym miejscu i czasie.

Efekty

Po warsztatach nie tylko poznasz od podszewki podstawy rzemiosła aktorskiego, ale przede wszystkim:

• Zyskasz swobodę i odwagę, zarówno na scenie, jak i w życiu codziennym!
• Nauczysz się świadomie operować swoim głosem, ciałem, emocjami oraz dramaturgią sceny, a także budować bez zbędnego napięcia spójne, wciągające sceny i improwizacje.
• Dzięki praktycznym ćwiczeniom przed kamerą oswoisz się z wystąpieniami publicznymi i dostaniesz zestaw konkretnych narzędzi, które pozwolą Ci pewnie wchodzić w każdą nową sytuację.

Dla kogo?

Dla Ciebie, jeśli chcesz pracować nad sobą – swoją odwagą, kreatywnością i ekspresją.
Dla Ciebie, jeśli chcesz wykorzystać techniki aktorskie w pracy zawodowej.
[Grupa dla dorosłych, którzy ukończyli 21 lat, bez górnej granicy wieku. Nie sprawdzamy na wejściu peselu, więc, jeśli jesteś odrobinę młodsza/y, ale czujesz, że to grupa dla Ciebie – zapraszamy.]

Kiedy i gdzie?

Środy, 18:30-20:30
Prowadzący: Krzysztof Zarzycki

Cykl obejmuje 12 spotkań od października 2026 do stycznia 2027.
Pierwsze zajęcia odbyły się 14 października 2026, ale możesz jeszcze dołączyć. Nie zapłacisz za minione spotkanie.

Warszawa, ul. Konopczyńskiego 4,
Liceum im. Konopczyńskiego, sala 404 [4 piętro]

Inne informacje

W warsztatach weźmie udział do 15 osób, decyduje kolejność zgłoszeń.
Aby otrzymać certyfikat, nie można opuścić więcej niż 25% zajęć (liczone od chwili zapisania się na zajęcia).
Ćwiczymy w wygodnym stroju, aby mieć swobodę ruchu. Na salę warsztatową wchodzimy w zmienionym obuwiu.
Na zajęcia należy przychodzić kilka minut przed ich planowym rozpoczęciem.