Idea

Warsztaty aktorskie są skierowane do dorosłych (21+), którzy chcą pracować nad sobą – nabrać pewności siebie i poszerzyć ekspresję.
Każdy uczestnik dostanie narzędzia do tego, by swobodniej i pewniej poczuć się na scenie, a co za tym idzie i w życiu. Prowadzący korzysta dużo z metod improwizacji, i uważa, że to najlepszy sposób na odkrycie w sobie spontaniczności i kreatywności.
Na zajęciach nie koncentrujemy się wyłącznie na robieniu scenek. Głównym celem warsztatów aktorskich jest ćwiczenie swobodnej ekspresji – umożliwienie uczestnikom “wyjścia ze swojej skóry”, co oznacza przekroczenie rutyny i eksplorowanie nowych emocji oraz stanów, które na co dzień są blokowane.
Działamy w grupie ciekawych świata osób. Bawimy się ciałem, głosem, aktorskimi stylami, czasem spędzanym bez laptopa i smartfona.

Program

Czym się zajmiemy? Na to pytanie odpowiada poniżej sam Krzysztof Zarzycki, prowadzący.

Program i tempo pracy dostosowuję do umiejętności oraz potrzeb grupy, które określam na pierwszym spotkaniu. Zależy mi na tym, aby zajęcia stwarzały przestrzeń do rozwoju aktorskiego, a jednocześnie budowały pewność siebie i odwagę w życiu prywatnym. Szczególny nacisk kładę na bezpieczną atmosferę, elastyczność i dialog. Każde spotkanie zaczynamy od krótkiego sprawdzenia samopoczucia, co pozwala dostosować zestaw ćwiczeń do energii grupy w danym dniu. Pracujemy bez wzajemnego oceniania i udzielania sobie uwag reżyserskich, tworząc przestrzeń pełną swobody i wzajemnego szacunku.

• Rozgrzewki ruchowe i emocjonalne:
  – oparte na technice Sanforda Meissnera i metodzie aktorskiej Lee Strasberg;
  – aktywizacja poprzez ruch: ćwiczenia emocjonalno-ruchowe, w trakcie których zgłębisz abstrakcyjne myślenie i znaczenie ciała jako Twojego narzędzia.

• Praca z głosem:
  – emisja głosu i praca z dykcją oparta na rozluźnieniu, a nie napięciu! Podczas ćwiczeń emisyjnych odchodzę od tradycyjnych i schematycznych rozgrzewek dykcyjnych na rzecz relaksacji ciała, aparatu mowy i stawu skroniowo-żuchwowego. Istotna jest dla mnie również praca nad autentycznością i nauką zauważania swoich cech osobistych, a później przekuwania ich w sceniczne atuty.

• Praca z emocjami:
  – panowanie nad emocjami, w tym radzenie sobie z tremą: każdy będzie miał szansę wyjść na scenę indywidualnie, w parach oraz w grupie (to Ty decydujesz, na co jesteś gotowy/a w danym momencie). Podczas zadań aktorskich i scen, zarówno indywidualnych, jak i grupowych, odkryjemy różne rodzaje przekazu: od tych bez słów, poprzez dialogowe, aż po abstrakcyjne;
  – improwizacje aktorskie określone w miejscu, czasie i postaci: jak budować scenę improwizowaną, aby niosła przekaz i puentę, a nie była: „sceną dla sceny”;
  – dialog z partnerem scenicznym w oparciu o technikę Meissnera, czyli pełne oddanie na impulsy, bycie „tu i teraz” w scenie i wobec partnerów scenicznych.
• Zadania aktorskie:
  – improwizacje aktorskie, sceny, monologi i wystąpienia publiczne;
  – praca z kamerą (casting, wizytówki aktorskie i sceny filmowe);
  – ćwiczenia uważności scenicznej na partnerów, miejsce i okoliczności;
  – działania i zadania aktorskie w grupie;
  – trening odwagi wystąpień;
  – budowanie roli, w tym też pisanie scen aktorskich w określonym miejscu i czasie.

Efekty

Po warsztatach nie tylko poznasz od podszewki podstawy rzemiosła aktorskiego, ale przede wszystkim:

• Zyskasz swobodę i odwagę, zarówno na scenie, jak i w życiu codziennym!
• Nauczysz się świadomie operować swoim głosem, ciałem, emocjami oraz dramaturgią sceny, a także budować bez zbędnego napięcia spójne, wciągające sceny i improwizacje.
• Dzięki praktycznym ćwiczeniom przed kamerą oswoisz się z wystąpieniami publicznymi i dostaniesz zestaw konkretnych narzędzi, które pozwolą Ci pewnie wchodzić w każdą nową sytuację.

Dla kogo?

Dla Ciebie, jeśli chcesz pracować nad sobą – swoją odwagą, kreatywnością i ekspresją.
Dla Ciebie, jeśli chcesz wykorzystać techniki aktorskie w pracy zawodowej.
[Grupa dla dorosłych, którzy ukończyli 21 lat, bez górnej granicy wieku. Nie sprawdzamy na wejściu peselu, więc, jeśli jesteś odrobinę młodsza/y, ale czujesz, że to grupa dla Ciebie – zapraszamy.]

Kiedy i gdzie?

Środy, 18:30-20:30
Prowadzący: Krzysztof Zarzycki

Cykl obejmuje 12 spotkań od września 2026 do stycznia 2027.
Pierwsze zajęcia odbędą się 30 września 2026.

Warszawa, ul. Konopczyńskiego 4,
Liceum im. Konopczyńskiego, sala 404 [4 piętro]

Inne informacje

W warsztatach weźmie udział do 15 osób, decyduje kolejność zgłoszeń.
Aby otrzymać certyfikat, nie można opuścić więcej niż 25% zajęć (liczone od chwili zapisania się na zajęcia).
Ćwiczymy w wygodnym stroju, aby mieć swobodę ruchu. Na salę warsztatową wchodzimy w zmienionym obuwiu.
Na zajęcia należy przychodzić kilka minut przed ich planowym rozpoczęciem.